《六十石山金針花》勾勒花東夏日開朗風光

2018-07

《六十石山金針花》勾勒花東夏日開朗風光

文|胡德揚

吳隆榮,《六十石山金針花》,油彩、畫布,60.5×72.5cm,2007  ©台灣創價學會典藏

吳隆榮,《六十石山金針花》,油彩、畫布,60.5×72.5cm,2007 ©台灣創價學會典藏

陽光穿透漂浮於山巔的白雲,撒落在清曠的花東縱谷土地上,遠處山脈呈現一片湛藍,近處的山巒和谷地綠影蔥鬱,更近的山丘上,一層橘黃橙紅的花影勾勒著夏日風情畫──金針花盛開的季節,正是花東縱谷引人入勝的夏日,在藝術家吳隆榮筆下,更現出一派天高地闊、疏落有致的氣度。

《六十石山金針花》是吳隆榮2007年的油畫作品,延續著藝術家特有的「分割重疊技法」,不論是雲層、山勢或者縱谷間的農地阡陌與道路,我們可以明顯看到在具象風景的基礎上,藝術家精心安排數個交疊的畫面,表現了此地夏日時陽光熱烈豐盛的印象,用肉眼就能察覺在空氣中穿透的一束束陽光。

吳隆榮並分享,創作風景畫時,除了遠近效果,「空氣的感覺要是沒表現出來,那就失敗了。」此外,分割的畫面,也像是立體派畫家在同一個畫面上表現不同的時間,觀看時,觀眾可以有更多的欣賞角度。談起這一特色,吳隆榮認為,立體派畫家是用線條表現,而他是以每個「面和面交疊的色層明暗」去表現,兩者看似接近,實則相當不同。

提到「面的表現方式」,就得提到吳隆榮特殊的作畫手法,他不用畫筆,只用畫刀作畫。這樣的方式,使得他的畫面帶著格外硬朗的氣息;不過,他也透露,他用的是小號畫刀,除了大面積刮塗,描繪細部時,使用畫刀的刀刃部分一樣能呈現細節,並不因此減損畫面的細緻度。

創作早期,吳隆榮較少以風景為畫作主題,談起《六十石山金針花》的創作原因,他提到個人觀察:「台灣的風景有很多特色,應該透過藝術家表達,讓更多人欣賞。」經由這幅作品,夏日時花東縱谷的美麗,正召喚著觀者,把握時機前去親身體驗。

吳隆榮
畢業於省立台北師範學院藝術科,後於日本國立兵庫教育大學取得藝術教育碩士。從事教職推廣美術教育之於,亦參加國內多項美展獲獎,並榮獲十大傑出青年獎、吳三連獎及國家文藝獎等榮譽。慣以畫刀著色,「分割重疊技法」風格在台灣畫壇獨樹一格。